浪漫十月，金秋送爽，美丽的北京又迎来一场别开生面的艺坛盛事。日前，汇聚海峡两岸艺术家水墨原作及其数位互动作品的“衍生——两岸水墨与数位艺术互动展”在北航艺术馆闪亮展出。中国艺术研究院艺术创作中心研究员、中国人民大学画院山水画工作室导师洪潮，与刘巨德、丁密金、蔡劲松以及梁秀中、罗芳等14位分别任教于清华大学美术学院、台湾师范大学艺术学院等著名高校、艺术机构的学者型艺术家一起应邀参加此展，以鲜明的艺术风格和视觉冲击的表现语言，呈现出中国水墨画一脉相承的品格与气韵，也反映了心灵深处的艺术情怀、人文思绪和生命观照，印证和体现了两岸在促进文化艺术交流，深化水墨艺术传承与创新、传统艺术与数位科技融合领域的“双对话”。

飞银舞东风 纸本 2014年 洪潮 136x68cm

　　洪潮是当今优秀的山水画家，他创作功力深厚，诗书画印皆擅，尤以积墨法见长，经过三十多年的浸淫，画风上承龚贤、黄宾虹、李可染一脉而又有新创，探索出了独特的“蝌蚪皴”笔法，形成了鲜明的、具有个性美的“蓬勃、正大、刚健、醇雅”的艺术风范。此展中的亮点国画《飞银舞东风》就是他的代表作，其特有的水墨表现力和艺术感染力，都在作品中尽情地释放出来，画趣、诗意、书韵，映入眼帘，尽收眼底。而带来意外惊喜的是，在展览现场还会看到，此作在尊重水墨画原作意象基础上，通过适度情景、意境“增色”和编程控制，被艺数网技术团队制作成了数位互动作品，顷刻衍生成为活灵活现的“新媒体画作”。当观众经过画作时会欣喜地发现，静止的画面忽然动了起来，微风摇曳，春雪飘零，树木随舞，牧群穿行，与“北山春意晚，新绿有又无。一夜白雪降，穿林作花舞”的题款遥相呼应，不仅仅画面上的元素活色生香，更是维妙维肖地解读了艺术家的创作意识与创作情境，彰显画家对世界的感知与素养。中国水墨画与数位科技的互动对话，不但诠释着水墨创作意境的多元可能性，而且也使观众看得饶有兴趣，留连忘返。正如台湾著名策展人、数位艺术家曾钰涓女士所云，“数位作品的情、意与境，不仅仅是会动的影像，而是透过数位手法，凸显艺术家所欲传递的神彩，引发现代忙碌的芸芸众生，悠然遐思的能力，去理解艺术家笔墨中的情思。透过原作与数位作品的对话互动，让观者深刻体现数位水墨的表现方式与意义。”

与会嘉宾在洪潮国画《飞银舞东风》前驻足观看

　　据悉，此展以开幕沙龙的形式拉开了帷幕。与会艺术家们围绕传统水墨画能否与数位艺术相结合、它们的结合将会带来怎样的面貌、是否可能产生新的思考和方向等方面，展开了充分研讨交流。洪潮也借此畅谈了自己对于水墨艺术与数位科技互动融合的感悟与思考，与大家在艺术与科技的交互、交融中，碰撞出新的创作理念、创意思维、创享空间与人文火花。

洪潮在沙龙开幕式上发言

　　此展的成功举办，无论从水墨艺术自身的传承与创新，还是从文化创意和艺术传播角度，两岸艺术家通过交流与对话，穿越时空、携手“衍生”，都具有重要的文本价值与探索意义。同时，通过数位互动作品的衍生，使得绘画原作与数位作品在观者的欣赏与凝视中被发掘，并与观者自身的知识与文化背景产生回应与知觉感受，进而形成一种以艺术创作为主体、科技手段为辅助的人文互动。相信这个耳目一新的展览会让前往观看的人们一饱眼福，不虚此行。